Considero un privilegio per un critico giovane poter conoscere e, se possibile, studiare gli artisti che per generazione, ricerca, risultati, hanno contribuito alla strutturazione di un’epoca e della sua storia artistica. L’incontro con Francesco Guerrieri (1931) appartiene dunque alla sfera di queste esperienze rare. Inoltre la mostra romana che vi segnalo (presso la sulfurea galleria di Massimo Riposati, che mantiene per i suoi cataloghi il celebre logo Edizioni Carte Segrete) è una vera chicca. Perché? Ma perché svela i segreti delle origini di un artista più noto come pittore astratto, di quell’astrazione rigorosamente geometrica fino all’intransigenza. Per intenderci, senza concessioni per i guizzi della sensualità cromatica, dell’inconscio, di un qualsivoglia lirico abbandono.
Ad osservare, invece, questa mostra che ci ricorda chi è stato “il giovane” Francesco Guerrieri, ci si chiede le ragioni del cambiamento di rotta dopo tanta giovanile libertà di sperimentazione. Oltretutto perfettamente in linea con l’epopea informale prima maniera. Certo i Tápies, i Dubuffet, i Fautrier e i Burri (non parlerei invece di Fontana) hanno avuto dalla loro parte la fortuna di entrare nei congegni del Sistema dell’Arte dalla porta principale. Ma come si sa, il tessuto connettivo di ogni periodo storico non è fatto solo di nomi celebri e celebrati, ma soprattutto di artisti che con il loro lavoro paziente e misconosciuto continuano a scavare per approfondire una tendenza d’avanguardia. Con una definizione un po’ infelice i francesi li definiscono petit-maître, laddove a mio parere, tali artisti hanno tutta la dignità di “maestri” senza quel limitativo “piccoli”.
Tornando alle opere che Guerrieri espone a Roma, esse coprono gli anni tra il 1959 e il 1962. Anni di feroci polemiche più politiche che culturali tra astratti e figurativi, informali e neorealisti, guttusiani e burriani. Non dimentico il titolo di un articolo letto in biblioteca che recitava: Burri, chi vuoi mettere nel sacco? Anni dunque in cui il trentenne Guerrieri, colto, raffinato, esso stesso giornalista d’arte, aveva un bel coraggio a lavorare sulla materia con in mente magari più le grotte di Altamira o quelle di Lascaux, che un’informale già esautorato dal mercato internazionale.
Il tempo, per fortuna, non passa invano. Per questo oggi possiamo serenamente accostarci alla bellezza di queste opere che hanno perso la violenza trasgressiva dell’impatto che avevano quarant’anni fa. Oggi infatti possiamo leggerle scoprendovi anche altro. Per esempio i presagi di quel graffitismo che è stato reso celebre da nomi come Twombly o Basquiat; o certe raffinatezze di segno e pittura tipiche di artisti come Afro. Ma, citare gli “altri” serve solo per confermare quanto in certi periodi, la storia dell’arte non può che imboccare una strada segnata. Ed è questo che il pittore Guerrieri ci insegna con questa sua splendida mostra retrospettiva. Da vedere.

Sandro Barbagallo

Galleria PH7
Edizioni Carte Segrete
Via della Scrofa, 46 ROMA
Tel. 06-97602663